Künstlerische Fotografie

Als künstlerische Fotografie werden Anwendungen fotografischer Mittel bezeichnet, deren Anliegen inhaltlich ausgedrückt werden sollen (und meist nicht unmittelbar die kommerzielle Verwertung ist). In der künstlerischen Fotografie wird das Medium Fotografie als künstlerisches Ausdrucksmittel oder zum Erzielen aufklärerischer, sozialkritischer oder anderer ideologischer bzw. politischer Wirkungen verwendet. Die Differenzierung zwischen künstlerischer und angewandter Fotografie hat sich etwa ab 1945 herausgebildet.

Die Anfänge der künstlerischen Fotografie setzen stilistisch in der Kunst des späten Biedermeier an, deren Ziel die möglichst authentische Darstellung der Wirklichkeit war. Die künstlerische Fotografie löste sich jedoch rasch von dieser Zielsetzung und gliederte sich in zahlreiche Stilrichtungen und Genres auf.

Zur künstlerischen Fotografie gehören zumindest teilweise die Stilrichtungen Dokumentar-, Reportage-, Porträt-, Industrie-, Architektur-, Werbe-, Mode-, Akt-, Natur- und Landschafts-, Genre- und experimentelle Fotografie.

Kunstfotografie

Zeitschriften:

• Camera Work

Galerien:

• Galerie 291

Bedeutende Vertreter:

• Edward Steichen,

Experimentelle Fotografie

Genres:

• Dadaismus,
• Surrealismus,

Typische Methoden:

• Fotografik,
• Fotogramm,
• Pseudo-Solarisationen,
• Schadografie,
• Fotomontage
• Chemographie

Bedeutende Vertreter:

• László Moholy-Nagy,
• Man Ray,
• Christian Schad

Fotocollage und Fotomontage

Bedeutende Vertreter:

• George Grosz,
• John Heartfield,
• Hannah Höch,
• Klaus Staeck
• Annegret Soltau

Siehe auch

Literatur

• Berns, U.: Fotografie und Fotolabortechnik. Itzehoe, 1990.
• Schulz, H.: Fotoschule. München, 1989.
• Koschatzky, W.: Die Kunst der Photographie - Technik, Geschichte, Meisterwerke. Köln, 1993.
• Keller, E. G.: Leica. Der Ursprung der heutigen Kleinbildfotografie. Stuttgart, 1990.